Дизайн-концепция ACADEMIA Особняк Том 9: интерьеры отеля говорят на языке эпохи Александра III

Александр III правил страной с 1881 года по 1894 год. Именно на это тринадцатилетие пришлись замысел и начало работы над  «Энциклопедическим словарём». Современники отмечали в государе неподдельную, начавшуюся ещё в детстве любовь ко всему отечественному и настойчивое стремление возродить на протяжении всего царствования исконный уклад народной жизни. Его личным вкусам обязано рождение первого в стране государственного музея национального искусства — Русского музея, который, по замыслу императора, должен был стать живым отражением всей многогранной жизни государства и проводником национальной идеи.

При этом сам Александр III был не просто политиком, продвигавшим национальную идею, а ещё и увлечённым коллекционером: с молодости он с азартом собирал живопись, скульптуру и предметы прикладного искусства; покровительствовал музеям, художественным мануфактурам и отдельным одарённым мастерам. Его личный вкус заметно повлиял на развитие архитектуры, живописи и графики, ювелирного дела, фарфорового и мебельного производств того времени. Именно поэтому дизайн-концепция отеля Том 9 обращается к конкретному, узнаваемому вкусу конца XIX века — эпохе, когда роскошь европейских форм впервые соединилась с национальным характером.

Эпоха Александра III вошла в историю искусства как время «русского стиля» — направления, ставшего логичным продолжением триады «Православие, Самодержавие, Народность» и обращавшегося к допетровской и народной эстетике. Одновременно с этим в дворянской среде набирала силу мода на отечественную культуру в более широком смысле: возрождался интерес к фольклору, русской музыке, коллекционированию предметов народного творчества, к оформлению интерьеров в национальном духе.

Именно на стыке этих двух линий — европейского классицизма с элементами бидермейера, который к тому времени уже был обжит петербургскими особняками, и нарастающей волны «русскости» — бюро BELLARDO выстроило дизайн-концепцию ACADEMIA Особняк Том 9. Дерево благородных пород, старинные зеркала и антикварная мебель дают отелю сдержанную, «дворянскую» основу, а акценты (графика, орнамент, отдельные предметы декора) говорят на языке того самого национального возрождения, которое Александр III так последовательно поддерживал.

Если искать одного художника, чей стиль точнее всего воплощает идею «русскости» той эпохи, то это, конечно, Иван Яковлевич Билибин. Свой узнаваемый стиль он выработал на рубеже 1890−1900-х годов и по праву считается одним из крупнейших мастеров национально-романтического направления в русском варианте модерна. Сам художник описывал свой метод как «стиль древнерусский — народные картины и старые лубочные сказки, только облагороженные», а материал для него черпал в традиционном орнаменте, вышивке, лубке и старинных иконах.

Билибинский стиль с его плотными орнаментальными рамками, чистой линией и насыщенным цветом стал источником вдохновения для дизайн-концепции отеля. Мотивы, отсылающие к билибинской графике, появятся в текстиле, деталях мебели и графических акцентах интерьеров. Благодаря этому проявится тонкая, изящно стилизованная связь между отелем и эпохой «моды на русское».

У обращения к графике есть веская причина: сама типография, работавшая в этом здании, была настоящей фабрикой иллюстрации. «Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона» — это далеко не только текст: энциклопедия насчитывает 121 240 статей, 7800 иллюстраций и 235 карт. Для словаря даже отлили особый шрифт, а сама работа над иллюстрациями (часть из них печаталась в Берлине) требовала гравирования на металле и дереве, цинкографии и гальванопластики — технологий, которым в самой энциклопедии посвящена отдельная подробная статья.

Этот визуальный язык станет частью декора особняка Том 9: в номерах и общественных зонах появятся элементы, отсылающие к графике и картографии XIX века: рамки, орнаменты, композиции, напоминающие о том, что именно в этих стенах рождались тысячи иллюстраций для главной энциклопедии страны.

Один из ключевых приёмов дизайн-концепции — использование стекла: витрины, застеклённые ниши, стеклянные перегородки. Это не случайный дизайнерский приём, а аллюзия на музейные экспонаты. Особняк в Прачечном, 6 — здание с научной и культурной историей федерального значения, и предметы, которые в нём будут представлены, задуманы как раритеты, достойные музейной витрины.

Дворянская среда конца XIX века была исключительно читающей. Для многих дворян «русскость» проявлялась прежде всего через литературу: обязательным чтением был Пушкин, особое место занимали Гоголь и Тургенев, дворяне коллекционировали фольклорные тексты и предметы народного творчества.

Александр III разделял эту любовь к отечественной словесности: ещё в юности его любимым досугом были исторические романы Ивана Лажечникова. Император ценил его за способность пробуждать народное самосознание и таким образом приносить пользу не только литературе, но и всему обществу. Отношение к чтению как к части национального самосознания перекликается с историей дома в Прачечном переулке — здания, где рождалась одна из главных книг эпохи.

Именно поэтому в дизайн-концепции отеля-особняка Том 9 особое место отведено библиотечным пространствам: зонам, оформленным в духе дворянского кабинета для чтения, и витринам с редкими изданиями. В их числе — коллекция старинных поваренных книг, которая свяжет библиотечную тему с гастрономической частью отеля и станет ещё одним экспонатом-раритетом на стыке истории, науки и повседневной дворянской культуры.